Chargé de production
Le chargé de production suit la fabrication concrète du programme. Il prépare les devis, organise les plannings, contacte les prestataires, suit les équipes, réserve les moyens, vérifie les documents et accompagne le projet jusqu’à sa livraison. Il se situe entre l’assistant de production et les fonctions de direction selon la taille de la structure. Son rôle est opérationnel : faire en sorte que les besoins éditoriaux disposent des moyens réels pour exister. Dans les petites productions, il peut porter une grande partie de l’organisation quotidienne.
Maquilleur
Le maquilleur adapte les visages aux contraintes de la caméra, de la lumière et du genre du programme. En plateau, il réduit les brillances, homogénéise le teint, souligne les traits ou respecte une identité de personnage. En fiction, il peut créer des effets, vieillissements, blessures ou styles d’époque. La télévision impose une attention particulière : une lumière forte, une caméra HD ou un écran UHD peuvent rendre visibles des détails que l’œil nu remarque peu. Le maquillage audiovisuel n’est donc pas seulement esthétique ; il sert la lisibilité et la cohérence de l’image.
Coiffeur plateau
Le coiffeur plateau prépare les cheveux des animateurs, invités, comédiens ou intervenants avant le tournage ou le direct. Il doit tenir compte de la lumière, du cadre, du style de l’émission, des raccords et des mouvements. En fiction, il peut reproduire une époque ou assurer la continuité entre plusieurs journées de tournage ; en direct, il intervient rapidement avant l’antenne ou pendant les pauses. Comme le maquillage, la coiffure participe à la crédibilité de l’image. Un détail mal maîtrisé peut distraire le téléspectateur ou créer une rupture de raccord.
Costumier
Le costumier choisit, prépare, ajuste et suit les vêtements portés à l’image. En fiction, il construit les personnages, les époques et les milieux sociaux ; en plateau, il veille à l’élégance, à la cohérence et aux contraintes techniques. Certains motifs, couleurs ou matières passent mal en caméra, créent des moirés ou gênent l’incrustation. Le costumier travaille avec la réalisation, la direction artistique, le maquillage, la coiffure et la scripte. Son métier montre que le vêtement à la télévision n’est jamais neutre : il raconte quelque chose et doit fonctionner techniquement.
Antenniste
L’antenniste intervient au point de rencontre entre la diffusion et le foyer. Il installe et règle les antennes râteau, paraboles, amplificateurs, répartiteurs, câbles coaxiaux, prises et équipements de réception collective. Son travail ne se limite pas à poser du matériel : il mesure la qualité du signal, diagnostique les pertes, repère les brouillages, corrige une orientation, vérifie la polarisation satellite ou adapte une installation après un changement de fréquences. Dans l’histoire de la télévision, l’antenniste est un métier de terrain essentiel : c’est lui qui rend concrète la réception des images, immeuble par immeuble, toit par toit, foyer par foyer.
Décorateur
Le décorateur construit l’environnement visuel d’une émission, d’une fiction ou d’un plateau. Il choisit les volumes, matières, couleurs, objets, fonds, mobiliers et éléments scéniques qui apparaîtront à l’écran. En télévision, il doit penser à la fois esthétique et pratique : circulation des caméras, lumière, sécurité, démontage, coûts, axes de prise de vues et compatibilité avec l’habillage. Un décor réussi n’est pas seulement beau ; il sert le format, le rythme, la lisibilité et l’identité du programme.
Directeur artistique
Le directeur artistique définit ou supervise l’univers visuel d’un programme : décor, couleurs, typographies, habillage, style graphique, parfois costumes ou références esthétiques. Il ne remplace pas le réalisateur, mais il donne une direction à l’apparence du programme et veille à la cohérence entre l’identité éditoriale et les choix visuels. Dans une chaîne, son rôle peut toucher l’habillage antenne ; dans une émission, il peut encadrer le plateau, les génériques, les visuels promotionnels ou les éléments numériques. Sa mission est de rendre une proposition reconnaissable et maîtrisée.
Opérateur synthé
L’opérateur synthé gère les éléments textuels et graphiques qui s’affichent pendant une émission : noms d’invités, bandeaux d’information, résultats, sous-titres éditoriaux, scores, questions, alertes ou crédits. Il travaille à partir du conducteur, des consignes de la rédaction et des changements en direct. Sa responsabilité est forte : une faute dans un nom, une information erronée ou un bandeau envoyé trop tôt peut être immédiatement visible. Dans les chaînes d’information, ce métier est particulièrement sensible, car les synthés structurent la compréhension de l’image.
Directeur de casting
Le directeur de casting organise la sélection des comédiens, participants, voix, figurants ou profils recherchés par une production. Il analyse le besoin éditorial, identifie des candidats, organise les essais, regarde les bandes, mène les auditions et propose des choix à la réalisation ou à la production. Dans une fiction, il cherche la justesse d’un rôle ; dans un divertissement ou une téléréalité, il peut rechercher des personnalités, des parcours ou des dynamiques de groupe. Son travail engage l’identité du programme : un mauvais casting peut fragiliser une émission même lorsque le concept est solide.
Perchiste
Le perchiste tient et oriente la perche pour capter les voix avec précision. Il doit connaître le cadre caméra, anticiper les mouvements, éviter les ombres, suivre les acteurs ou intervenants et garder le micro hors champ. Son geste influence directement la qualité du son : trop loin, la voix devient faible et noyée ; trop près, la perche peut apparaître à l’image. Dans une production de fiction ou de documentaire, le perchiste travaille en lien constant avec l’ingénieur du son et l’équipe image. C’est un métier physique, discret et très technique.